为了深入探究传统工艺在当代的文化传承与转化路径，响应国家关于推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代号召，7月25日至27日，我院青衿远行社会实践团队于7月25日至27日前往淄博市博山区进行文化调研活动，团队成员以博山陶瓷琉璃艺术博物馆为调研圆心，辐射走访西冶工坊等琉璃生产现场与颜神古镇古窑遗址群落。三日内，团队通过实物考察、匠人对话与遗址探访，对博山琉璃的文化脉络与传承现状有了更为深入的认识。

在博物馆内，队员们系统观摩了从新石器时代陶器到当代琉璃艺术品的完整序列，重点研读了鸡油黄、鸡肝石、内画鼻烟壶等博山特色藏品的造型谱系与工艺原理。馆方研究人员结合考古发现与文献档案为团队成员梳理出博山琉璃由“料器”到“美器”的千年演进线索，以及炉火温度、原料配比与呈色效果之间的密切关联。成员们围绕器物上凝固的手工痕迹展开追问，详实记录不同历史时期器型、纹饰与用途的变迁。

离开博物馆，团队走进仍在运转的琉璃工坊。窑炉前热浪灼人，工匠在1600℃的烈焰与室温的剧烈反差间，以吹、拉、缠、剪等手法将炽热料胎瞬息赋形。队员们凝神观察了套料雕刻与灯工拉丝的完整流程，并在师傅指导下尝试了基础塑形，切身感悟“火候差一分，成色去千里”的造物分寸感。与从业者交谈得知，尽管部分创新器型赢得市场认可，但手艺习得周期漫长、年轻人从业意愿偏低等结构性问题依然突出，炉火旁的坚守与困境让团队成员们对技艺传承的社会土壤有了更为切实的体认。

在颜神古镇，队员们沿着斑驳的匣钵墙步入明清馒头窑遗址，层层叠压的窑渣与古街遗存中依稀可辨昔日“户户出烟、家家点灯”的窑业盛景。古镇近年将部分旧窑址活化为研习空间与创作驻地，催生出琉璃手串设计、窑址实景展演等新形态。团队结合三天的见闻组织现场研讨，提出将古法符号转化为现代生活美学的可能路径，并思考以文字书写、影像叙事等方式让器物背后的匠人故事进入更广阔的公共视野。带着对泥与火交织的文化肌理的重新理解，队员们相信，沉静的古窑完全可以与现代审美相认，而青年正是这场跨越时空对话中最有活力的转译者。